１９８３アルコ堂メディア日記
２０００年１０月上旬分

交響組曲新宇宙戦艦ヤマト

ただ、ヤマト音楽でもっとも知名度が高いであろう主題歌は、 個人的にあまり好みではない。 アルバムに収録されている劇中曲がいい。 ヤマト音楽の魅力は何といっても他のアニメーション映画では、 聴くことができないほど豪華なオーケストラ音楽にある。 単純に音楽に対する予算が他作品と比較して、 群を抜くから、といってしまえばそれまでだが、 やはり音楽に携わったスタッフの熱意が違うように思う。 それが何年経過しても古くならない音楽に繋がったのではないか。 シンフォニーの魅力に気がついたのもヤマト音楽からだったような気がする。

現在、原作者の松本零士氏による新宇宙戦艦ヤマトが連載されており、 再度アニメーション化が着々と進行しているが、 映像はもちろんだが、音楽について大いに期待したいと思う。

今日のひとこと：
ＹＭＯが存在しなければ、この音楽がキーワードになり おそらくクラシックを聴いていただろう。

2000年09月30日ＣＤ発売
「交響組曲新宇宙戦艦ヤマト」

MUSIC
「電脳戯話／坂本龍一」
発表当時はまだネット、していなかったなあ。

1983YMOカレンダー−1983年10月01日分

特になし

ワールド・クリーク／ディー・ライト

最初に聴いたディー・ライトの音はリミックス盤だったから、 ディー・ライトといえばその印象が強い。 あれが１９９０年だから既に１０年の歳月が経過しているということか。 メディア日記では回顧する機会が実に多いのだが、 このアルバムについても全く同じ。

最近では以前のように彼が関わった作品の全てを手に入れることはなくなったが、 ソロアルバムだけは予約して購入するようにしている。 数少ない、アルバム発売が待ち遠しいアーティストの一人ということなんだろう。 最新作「火星」はとにかく音が肌に合う。前ノリ気味のドラムがひたすら快感というところ。

今日のひとこと：
いまだに「パワー・オブ・ラブ」好き。 一番好きなのは「ホワット・イズ・ラブ？」だけど。

1990年10月10日ＣＤ発売
「ワールド・クリーク／ディー・ライト」

MUSIC
「美貌の青空／坂本龍一」
これも秋になると聴きたくなる。 というかアルバム「SMOOCHY」自体がそうなのかもしれない

1983YMOカレンダー−1983年10月02日分

特になし

音楽図鑑／坂本龍一

「音楽図鑑」は坂本氏自身が全肯定アルバムと宣言するのが納得できるほど 坂本氏の持つ多彩な音楽的要素が詰め込まれている。まさに脳のホログラフィー化。 アルバムに収録されている「セルフポートレイト」は、 アルバムコンセプトそのものであり、当時の坂本氏の心境そのものであるように感じる。 （余談だが、「黄土高原」「セルフポートレイト」 「メリークリスマス・ミスターローレンス」が坂本ベスト３）

また同時に、様々なメディアでの前評判、 ＹＭＯ散開後、新しいレコード会社での最初の一枚ということにともなう期待感、 アルバム自体の出来の良さ、ニューアカブームに歩調を合わせたコンセプトの魅力、 そしてこのアルバムが発売された時期のまったく個人的な思い出などが複雑に錯綜した結果、 一層このアルバムに対する愛着がわいているのかもしれない。

ある意味で個人的な心境から言えば坂本氏アルバムベスト１といえるのだが、 「未来派野郎」の音色がやはり自分に合っていることから、 永遠に個人的坂本アルバムベスト２ということなのだろう。

今日のひとこと：
「未来派野郎」「Ｂ２−ＵＮＩＴ」、そして「音楽図鑑」 の３枚が個人的に坂本氏のアルバムベスト３。（2000.10.3現在）

1984年10月24日ＣＤ発売
「音楽図鑑／坂本龍一」

MUSIC
「音楽／坂本龍一」
ＹＭＯ版が一番好きだけど。

1983YMOカレンダー−1983年10月03日分

BOOK／すばらしい新世界／池澤夏樹

お・し・え・て・アイドル

このシリーズには８０年代当時、リアルタイムで聴いていた楽曲はほとんど収録されていない。 もっともアイドル自体、自分自身、ＹＭＯおよびＹＭＯ系のアーティストが 参加していたものしか聴いていないし、 かならずしも熱心なアイドルファンというわけではないわけで、 よってこのシリーズは８０年代の資料のひとつとして購入することになるだろう。

８０年代は何もなかったといわれがちだが、 このＣＤを聴いていると何もなかったどころか、 実は雑多なものがあふれていたそんな時代だったんだなと感じない訳にいかない。 そして、マニア層と一般の解離が少しずつ進んでいった、そんな分岐の時期だったという気がする。

内容もよく確認しないうちに、このシリーズを全巻予約してしまったが、 この後、どんな珍品が発売されるのか、楽しみなようで不安でもある。

今日のひとこと：
評価が高い松任谷正隆プロデュース「オリオン座のむこう／白石まるみ」は思ったほどではなかったが、 テクノポップファンのアルコ堂主宰者には通じないだけかもしれない。

2000年09月25日ＣＤ発売
「お・し・え・て・アイドル東芝ＥＭＩ編」
「お・し・え・て・アイドルビクター編」

MUSIC
「万事快調／ピチカート・ファィヴ」
やっぱりこっちの方が落ち着く。アイドル音楽って特殊だなあ。

MUSIC
「森の人／坂本龍一」
ということで本当にＹＭＯファンでよかった…。

1983YMOカレンダー−1983年10月04日分

CD／お・し・え・て・アイドル東芝ＥＭＩ編
CD／お・し・え・て・アイドルビクター編

ＶＩＤＥＯ ＧＡＭＥ ＭＵＳＩＣ

その後、ゼビウス音源を素材に「スーパーゼビウス」が発売されたわけだが、 オリジナルを活かしつつも、斬新なサウンドに仕上げてしまったことに、 細野晴臣氏の異彩ぶりに驚愕したのだった…。

個人的にゲームは全くやらない（最後にやったのはこのアルバムにも収録されているゼビウス。 ８０年代中盤だったような気がする）し、 最近購入したばかりのＰＳ２に至ってはＤＶＤデッキと化しているような状況で、 ゆえにビデオゲームについて何か語るという資格がないような気がするが、 この時期のゲーム音楽にはオリジナリティがあったのではないか。

限られた音源で作り出された音は派手さこそないものの、 キュートな雰囲気が漂い、愛らしさにあふれている。 言ってみればキュートなテクノサウンドがそこにあったのだ。 ８０年代テクノポップの持っていた精神を受け継ぐようなそんな音。 そういえば「ＥＸＰＯ」の音楽にもそのキュートな感覚が生きていたように思う。

残念ながらその後のゲームサウンドは既成の音楽シミュレーションに終始していて、 テクノポップファンとしてはさみしい思いがあることも確かだが、 それは仕方がないのかもしれない。

今日のひとこと：
「ギャラガ」の切ない感じもいい。

1984年ＬＰ発売
「ＶＩＤＥＯ ＧＡＭＥ ＭＵＳＩＣ」

MUSIC
「ドアを開ければ…／高橋幸宏」
￥ＥＮレーベルクリスマスアルバムから。 子供の頃のクリスマス当日のワクワクした気もちがそのままこの曲にある。

MUSIC
「レーダーマン／戸川純」
戸川純がもっと一般にアピールできたら、 椎名某のような存在になれたのかもしれない。

1983YMOカレンダー−1983年10月05日分

BOOK／屍船／倉阪鬼一郎
BOOK／古本病のかかり方／岡崎武志
BOOK／アントニオ・カルロス・ジョビン／エレーナ・ジョビン
BOOK／ブライアン・イーノ／エリック・タム

アルコ堂主宰者には出不精の傾向があるのだが、 その原因の一つとしてあまりにも音楽が無遠慮に あふれているということがある。 家にいれば少なくても自分が好きな音楽を、 自分が聴きたい時に自分の意志で好きなだけ聴いていられるわけなのだが、 一歩外に出ると聴きたくもない音楽、自分が好きではない音楽を 聴かされる立場になるわけで、不快感が先立ってしまい、 家にいる方がいいか、ということになってしまう。 もちろん携帯電話から流れる音楽もその一つ。 とはいうものの、それでは日常生活を送ることが不可能になるので、 極力意識的に耳を塞ぎ、外で活動するということになる。

メディア日記では言葉で音楽の魅力を少しでも伝えたいと思っている。 実際に音や音楽を聴く以上に音が感じられる、そんな言葉を書きたい。 万人にとっていい音楽（この表現も果たして適当かどうか分からないが） を紹介するということではなく、 自分が好きな、いいかえれば 自分にとって快適な音楽をいかに他者に対して不快感なく伝えることができるかということに尽きる。 本当に好きな音楽を自分の意志で聴く、あるいは選択することができる耳を養いたい、そう思う。

今日のひとこと：
以前にも書いたが新潮文庫の「うるさい日本の私／中島義道」、 第三書館の「静かさとはなにか」は過激な音に対する思想の書。 これでは生きにくいだろうと思いつつ、シンパシーを覚えるのだった。

1994年5月25日
「ブライアン・イーノ／エリック・タム」

MUSIC
「ショック療法／ピチカート・ファイヴ」
前半と後半の曲展開の違いがいい感じ。 この曲が収録されているアルバム「スイート・ピチカートファイヴ」、 かなり聴き込んでます。

MUSIC
「自転車でおいで／矢野顕子」
１９８７年発売「グラノーラ」から。これも秋のイメージ。 やはり購入した時期というのは重要な要因の一つですね。 「峠のわが家」は春のイメージだし。

1983YMOカレンダー−1983年10月06日分

特になし

グラノーラ／矢野顕子

「峠のわが家」は半分海外録音、 半分国内録音という変則的な構成になっているのだが、 そのバランスが非常にいい。 形だけ海外録音で音圧だけが国内録音と違うという作品が多いなかで、 その出来栄えは特に際立っていると思う。 いわゆるお仕事という演奏ではないのが非常に嬉しい。 特に一曲目。一番最初に聴いた時の衝撃は忘れられない。

とはいうものの、国内ミュージシャンが手がけた 「デビッド」と「ホーム・スイート・ホーム」についても、 アレンジと演奏、そして曲自体の空気感がいい。 自分が好きな矢野音楽の神髄がこの二曲には確実にある。

いずれにしろ発売されて十数年経過するというのに、 全く飽きないアルバムだというのはさすがとしかいいようがない。

「峠のわが家」絶賛はこれくらいにして、 本「グラノーラ」のことなどを。 一時活動休止前に発売された作品ということもあってか、 矢野顕子の集大成アルバムという捕らえられ方だったと思う。 全体的に静けさが漂っていて、質は高いのだが、 若干もの足りなさを感じたことを思い出す。 結局、前作「峠のわが家」の印象が強いということもあるのだが。 やはり、坂本氏との共同プロデュースが 重要な要因だったのかもしれない。

最近では静かな音楽を作るという印象があるが、 パワフルなアルバムがまた聴きたい。 殿堂入りするのはまだ早い。もっともっと若い世代に、 音楽の本当の魅力に気がついていない人々に、 矢野音楽を、そして音楽とは何なのか伝えてほしいもの。

今日のひとこと：
はっぴいえんどの細野晴臣作品「風をあつめて」「無風状態」を取り上げているのが嬉しい。

1987年ＣＤ発売
「グラノーラ／矢野顕子」

MUSIC
「EL Mar Mediterrani／坂本龍一」
１９９２年バルセロナオリンピック開会式から地中海のテーマ。 映像何年かぶりに見たけれどすごい舞台で音楽監督と指揮者を務めたんだなあと。 こういう教授やっぱりいいなあ。

MUSIC
「なつのうた／jellyfish」
「〜いつの日か」の「か〜」の部分の歌い方がとても気に入っている。この曲が収録されている ２ｎｄアルバムぜひ聴いてほしいなあ。これ２０００年度アルコ堂アルバムベスト１になりそう。 購入方法などはこちらへ

1983YMOカレンダー−1983年10月07日分

BOOK／百分の一科事典「月」／スタジオ・ニッポニカ編
COMIC／だいま授業中！全１２巻／岡崎つぐお
COMIC／ジャスティ全５巻／岡崎つぐお
COMIC／どきどきハートビート全５巻／岡崎つぐお
８０年代は岡崎作品よく読んだなあ。

［第一宣言］愛と勇気と思いやり／制服向上委員会

といっても全てのアイドル曲が実験だったというわけではなくて 「お・し・え・てアイドル」に収録されているようなサウンドが多かったわけだが。 その実験的サウンドを集大成したものがテクノ歌謡シリーズだったのだ。 結局「お・し・え・てアイドル」の物足りなさはそこにある。 そういう意味でテクノ歌謡シリーズは実に貴重なシリーズではなかったか。 新シリーズでまた展開する予定とのこと。楽しみにしたいものだ。

余談はさておき、制服向上委員会のこと。 クイックジャパンでの記事を読んで以来、 ライヴにいい印象を持っていなかったため、 いままでサウンドを聴いたことがなかったが、 偶然のきっかけで１ｓｔアルバムを聴くことになった。 驚いたことに数曲がテクノポップ（ハウス？）。 しかもＹＭＯ的なアプローチが色濃く見られる曲、 「ダイエット号に乗って」が収録されている。 テクノポップサウンドにのってあまり意味がない歌詞が延々と続く様は、 典型的ＹＭＯ系テクノポップ以外の何物でもなく、 １９９３年のＹＭＯ再生に肩透かしを食らった ＹＭＯファン（いるかどうかは分からないけれど）こそ聴くべきだったと思う。 もっともマイナーゆえの悲しさもあり、知られていないのが悲しいのだが。

１９９３年ソニーマガジンから２号だけ発行された「ピコエンタテインメント」第２号 、制服向上委員会特集記事を読むと、 サウンドを担っていた作曲・編曲家である 羽毛田丈史氏はＹＭＯの影響を受けた作家であるという。 特に２ｎｄシングル「清く正しく美しく」はＹＭＯ直系のサウンドであり、 高橋幸宏氏の特徴をそのまま引用している正しいテクノポップだったのだ。 （余談だが、羽毛田氏は最新シングル「空に咲く花」のアレンジを担当している。 いっそ、彼が作曲も担当しても面白かったのではないだろうか。遊佐が素材に徹することで、 新しい展開があるかもしれないが、遊佐自身の音楽とかけ離れること必至か） メジャーなアイドル、あるいは本格的アーティストでテクノポップ化が行われていたら…と思う。

サウンドは実験的だったけれど、 制服向上委員会のコンセプトの一つである 「愛と勇気と思いやり」自体もはや古いのかもしれない。 下世話さが感じられない彼女たちの音楽がメジャーになることはないかもしれないが、 実験的サウンドの場としての可能性に期待しつつ、もう一度聴いてみることにしようか。

今日のひとこと：
結局「制服…」は現在どうなっているんでしょう。 ネットで調べたらいいんだろうけれど。 可能性もなにも解散していたら何もならないし。

1994年12月19日ＣＤ発売
「［第一宣言］愛と勇気と思いやり／制服向上委員会」

MUSIC
「ＴＡＩＹＯ−ＳＡＮ／立花ハジメ」
ハードコアテクノ。彼が打ち立てるコンセプトはある意味でＹＭＯに近い。 一人ＹＭＯか？。

1983YMOカレンダー−1983年10月08日分

CD／ハジメヨケレバスベテヨシ／立花ハジメ

ハジメヨケレバスベテヨシ／立花ハジメ

ただし「MR.TECHIE&MISS KIPPLE」の音源が何故か収録されていない。 ベストアルバムは資料的価値があることだし、非常に惜しい。 「Ｈ」〜「Ｈｍ」時期は内面に向かうエネルギーにあふれた音楽を、 そして「MR.TECHIE&MISS KIPPLE」〜「TAIYO-SAN」時期には、 外へ向かうエネルギーを音楽に転化したような流れがあるだけに、 「MR.TECHIE&MISS KIPPLE」の音源から未収録だったのは残念。

とはいうものの、「TAIYO-SAN」の立花ハジメ氏いうところの ハードコアテクノの質の高さは見逃せない。 藤井＋飯尾＋立花によるTechiisのコンビネーションは まさにこの時期最強ではなかったか。

といいながら「MR.TECHIE&MISS KIPPLE」、「TAIYO-SAN」の２枚のアルバムを 聴くのだった。自分にとってこの２枚が立花氏のベストアルバム。

今日のひとこと：
ＣＤジャケットはかなり好き。坂本氏の音楽図鑑本のイメージがある。

1990年ＣＤ発売
「ハジメヨケレバスベテヨシ／立花ハジメ」

MUSIC
「PIANO PILLOWS／立花バシメ」
とにかく教授のアレンジとピアノがいい。そうなんだよなあ、こういう知的な音楽を 作らせると教授の本領が発揮されるんだよなあ。

1983YMOカレンダー−1983年10月09日分

特になし

ただいま授業中！全１２巻／岡崎つぐお

いつの間にか正統派青春ドラマはパロディの中、 もしくは笑いの中にしか存在なくなってしまっているが、 実はそこに本質というものが隠されているような気がする。 この手の物語を笑いの対象にしてしまった者の罪は重い。 ８０年代が残した悪い部分の一つという気もする。

なお作者である岡崎氏は学園モノとともに、 ＳＦモノを得意としている作家。 「ただいま授業中！」とともに 超能力ＳＦモノ「ジャスティ」が特に知られている。 余談だが美樹本晴彦氏の画風に非常によく似ていること、 女性の描き方が上手いことなど、好きなマンガ家の一人でもある。

今日のひとこと：
少年サンデーコミック（絶版）なので 読みたい方は中古店で探すしかない。

1981〜1983年コミック発行
「ただいま授業中！全１２巻／岡崎つぐお」

MUSIC
「エピローグ／ＹＭＯ」
個人的にこの曲、いつも冬に聴いている。 何度聴いても冬のイメージがある、そんな曲。 工場音の反復が心地好い。

1983YMOカレンダー−1983年10月10日分

特になし