１９８３アルコ堂メディア日記
２００１年２月上旬分

クロニック・ラブ／中谷美紀

物語についていうならばすでに語り尽くされた感があるので、 ここでは触れない。やはり「踊る…」の影響が大きいが、 むしろ「エヴァンゲリオン」と「怪奇大作戦」の子どもたちという印象の方が強い。 庵野秀明氏と実相寺昭雄氏からの引用（？）と感じるカット。 それが現在の風景であるにもかかわらず、どこか作り物めいた未来を強く感じさせる要因ではある。 これで名優であった岸田森氏さえ生きてさえいれば…。

というところで主題歌。いわゆる坂本氏の甘い感傷的なメロディーが特徴的な曲であり、 坂本龍一ファンにとっては「未来派野郎」に収録されていた「バレエメカニック」 ヴァージョンがお馴染みだが、むしろ全体的な印象は、「メディアバーンライヴ」ヴァージョン、 岡田有希子の「ワンダー・トリップ・ラヴァー」ヴァージョンに近い。

以前も書いたが、ギターソロはやはり「未来派野郎」遠藤賢司ヴァージョンの印象が強く、 中谷ヴァージョンのギターはどうも…。

いずれにしろ、残っていく曲は残っていくということ。 ２０世紀を代表するベスト…という企画に最新ヒット曲が入ってくるのには、 辟易するけれど、個人の曲に対する感覚を信じたいと思う。

今日のひとこと：
「ケイゾク」見てました？。

1999年02月10日ＣＤＳ発売
「クロニック・ラブ／中谷美紀」

MUSIC
「雨だれ／中谷美紀」
「ＢＴＴＢ／坂本龍一」一曲目「ＯＰＵＳ」に歌詞をつけたもの。 雰囲気がありますね。「ａｑｕａ」もぜひ。坂本美雨ヴァージョン以外も聴きたいし。

MUSIC
「クロニック・ラブ（インスト版）／中谷美紀」
「未来派野郎／坂本龍一」を聴きたくなる。もちろん歌詞は「ボクニハ…」ですね。

1983YMOカレンダー−1983年02月01日分

特になし

さくや・妖怪伝／特別版

時代劇がほとんどなくなってしまった原因は、 若い世代が時代劇というものに対して 魅力を感じなくなったということだと思う。 かつて全盛を極めたジャンルもマニア化してしまった時点でその生は尽きる。 いかに優れたものであっても次の世代にアピールできないものは滅びる運命にあるのかもしれない。

原田智生監督による本格的時代劇特撮である本作は、 時代劇というジャンルがかつて持っていたはずの志を 確実に秘めている優れた時代劇であるのは間違いない。 殺陣はもちろんだが、見たことがない映像が次から次へと展開していくさまは圧巻といえる。 その手助けとなったのは樋口真嗣特技監督による特撮。 特撮自体が突出してしまう傾向があるが、 実に自然に組み込まれていてあまり違和感なく物語に集中することができる。

いずれにしろ一特撮ファンとしてこの作品が評価されることを切に願う。 時代劇という一ジャンルが死滅する前に、 新しい表現方法による時代劇がもっと見たいと思うのは自分だけだろうか。 時代劇が好きということではなく、大河ドラマ的な政治劇ばかりが時代劇ではないはずだから。 時代劇というジャンル自体にまだまだ可能性が残されているのだ、と信じながら…。

今日のひとこと：
それにしても榊咲夜を演じる安藤希の魅力ときたら。 ジャンルモノ俳優として活躍めざましい加藤＝ミサ＝夏希と並び、 大いに期待したいというところか。

2001年02月ＤＶＤ発売
「さくや・妖怪伝／特別版」

MUSIC
「１９１９／坂本龍一」
この緊張感溢れるスリリングな演奏。演奏家としての坂本の評価高し。

MUSIC
「少年／ゲイシャ・ガールズ」
坂本龍一作曲、編曲。いわゆるカラオケ対応楽曲。個人的にはとても寂しいのだが。

1983YMOカレンダー−1983年02月02日分

特になし

MUSIC
「GOOD PIERROT／ＯＭＹ」
元ネタ曲も好きだが、この曲も好き。 ＯＭＹの新譜が楽しみだが、まずは こちらを

1983YMOカレンダー−1983年02月03日分

特になし

キノフロニカ＋corpo e alma／中谷美紀

アルバムを所有している方はぜひこの二曲をとことん味わってほしい。 アルコ堂主宰者が坂本氏の音楽に何を求めているのかがきっと理解できるはず。 キノフロニカの間奏部分のクールさは尋常ではない。

今日のひとこと：
プロデューサーとしての坂本氏を評価すべきアルバムに仕上がっている。 ２枚組で価格もこなれている。

1997年09月26日ＣＤ発売
「Ｃｕｒｅ／中谷美紀」収録

MUSIC
「美貌の青空／坂本龍一」
混沌とした音に魅力を感じてしまう。ライヴヴァージョンよりＣＤヴァージョンが好き。

MUSIC
「くちびるNetwork／岡田有希子」
坂本龍一作曲。できれば編曲も担当して欲しかったが…。

1983YMOカレンダー−1983年02月04日分

カセット／Ｖｉ・Ｊｉ・Ｎ／西村由紀江
ＤＶＤ／ジュヴナイル

ELECTRONICA／KEN MORIOKA

彼らの音楽が決定的に違う要素の一つとして「引用」がある。 サンプリングという技術に対するスタンスの違いが、 彼らの音楽の差異を生み出しているのは間違いがないだろう。

本作ではいわゆるテクノサウンドを聴くことができる。 とはいうものの、それは８０年代初頭のテクノポップでも、 ９０年代初頭のテクノでもない。森岡賢にしか作り出せない、 「テクノサウンド」としかいいようがない類のもの。 結局「ソフトバレエ」の音楽を引き継いだ者は皆無であったが、 唯一メンバーの一人だった彼だけがその種子を引き継いでいた、ということか。

ＹＭＯ系でなく、ましてや９０年代テクノ系とも違った、 そんな彼の活動にこれからも注目したいと思っている。

今日のひとこと：
それにしても遊佐未森「ハルモニオデオン」に演奏参加していたとは、 今だに信じられない。「暮れてゆく空は」「０の丘∞の空」でその演奏を楽しむことができる。

2001年01月24日ＣＤ発売
「ELECTRONICA／KEN MORIOKA」

MUSIC
「テクノポリス〜ライディーン／ＹＭＯ」
散開ライヴから。それにしてもこのメドレーには驚いた。 散開ライヴはサーヴィスに徹していたけれど、 ここまで徹底してもいいのだろうか？。音色も好き。

MUSIC
「PROPAGANDA／ＹＭＯ」
散開ライヴ全体の雰囲気を決定づけた一曲。 高橋幸宏「WILD&MOODY」ライヴオープニングのようなものか？。

1983YMOカレンダー−1983年02月05日分

特になし

MUSIC
「aromascape／中谷美紀＋坂本龍一」
中谷美紀アイディア、坂本龍一作曲＋編曲のアンビエントもの。 ピアノヴァージョンの方がどちらかといえば好き、かな。

1983YMOカレンダー−1983年02月06日分

特になし

MUSIC
「ガール・フロム・イパネマ／ローリンド・アルメイダ」
哀愁溢れる演奏に涙というところ。

1983YMOカレンダー−1983年02月07日分

ＣＤ／カフェ・アプレミディ・エクリュ

フロム・Ａ・トゥー・Ｂ／ニュー・ミュージック

ホワイトノイズといえば思い出すのが、この８０年代初頭イギリス発「ニュー・ミュージック」だが、 卓越したポップ・センスと実験精神が絶妙なバランスで結実した名作である このファーストアルバムをここでは取り上げたい。 高橋幸宏氏も絶賛していた音はまさにニュー・ミュージックを率いていた、 トニー・マンスフィールド独特の音といえる。 高橋幸宏氏も「WHAT,ME WORRY?」、「ニウロマンティック」で、 彼等の方法論を引用、傑作アルバムを作り上げたのだった。 最近、遊佐未森、ナイスミュージックで健在ぶりを発揮していたが、 その変わらなさはある意味で驚きでもある。

個人的に「ニュー・ミュージック」に電子音を附加するとトーマス・ドルビーに、 歌詞の難解さを附加するとプリファヴ・スプラウトという印象。

それにしてもこの時期国内で、イギリスの最先端音楽と 比較しても全く違和感がないような音楽を 高橋氏が作り出していたということはまさに驚異的といえる。 それだけ勢いがあったということに他ならないが、 いかにＹＭＯという存在が大きかったのかということの証明でもある。

今日のひとこと：
実験的な音楽をまた作ってほしいもの。

2001年01月11日ＣＤ発売
「フロム・Ａ・トゥー・Ｂ／ニュー・ミュージック」

MUSIC
「サイエンス／ニュー・ミュージック」
やはり電子音があるといい感じ。ＹＭＯの子ども、なんだなあ、自分は。

MUSIC
「ドント・テイク・ユア・タイム／ロジャー・ニコルズ＆ザ・スモール・サークル・オブ・フレンズ」
ソフト・ロックの名盤から。この曲の一部を引用したアーティストのなんと多いことよ。 今度ＭＤにでも落とそうかな。

1983YMOカレンダー−1983年02月08日分

ＣＤ／可愛いグッド・ラック・チャーム／梅木マリ

カフェ・アプレミディ・エクリュ／監修・選曲〜橋本徹

レコード会社各社からリリースされたいわゆるカフェ・ミュージックシリーズ。 収録されている音は、過去に海外でリリースされた いわゆるボサノヴァ、ソフトロックといった心地良い音。 もしも音楽の神が存在しているのなら、 このような曲を生み出してくれたことに感謝したいが、 同時に今なぜこの類の曲が少なくなってしまったのかということを 問いたださなければいけない気もする。（これは余談）

ところで、カフェ・ミュージックはもちろん造語だが、 このシリーズの本質を突いている言葉だと思う。 午後のあの独特の雰囲気。 どこにも外出せずに自分だけの空間でまどろんでいるような 気分。 初めて聴く音楽が大半を占めているにもかかわらず、 何故か懐かしく和んだ気分になるのは、 やはりそんな気分が曲を聴くことで甦ってくるということなのだろう。

シリーズはまだ数枚ある。未知なる音楽体験を楽しみにしたい。

今日のひとこと：
２８曲がＣＤ一枚にぎっしりと詰め込まれている。まさに至福の時間がそこに確実にある。

2000年07月26日ＣＤ発売
「カフェ・アプレミディ・エクリュ／監修・選曲〜橋本徹」

MUSIC
「手編みの天使／Shi‐shonen」
福原まりファンということで。キャラクターということではなくて、純粋に音。

MUSIC
「PURE GUM／O.M.Y」
早く新譜が発売されないかな。ベストアルバムはさっそく注文したけれど。 なんか気分は１９８３年という気がする。あの感じが甦っている。

1983YMOカレンダー−1983年02月09日分

BOOK／図書館をつくる／岩田雅洋
BOOK／これからの図書館／菅原峻
BOOK／クラブとサロン／小林章夫

今日は久しぶりに本を読む時間を確保。 やはり一人で色々と吸収する時間は必要ですね。 ちょっと疲れてたけど。

Ｈｉｓｔｏｒｙ1978-1984／大貫妙子

例えば前者は「ピーターラビットとわたし」「宇宙みつけた」「メトロポリタン美術館」であり、後者は「突然の贈りもの」「黒のクレール」「新しいシャツ」というところが代表的な作品か。もっとも「カワイイ」路線であっても単なる陽気な音楽というわけではなくて、どこかせつない感情が附加されているわけだが。

このアルバムに収録されている「突然の贈りもの」を久しぶりに聴いたのだが、 前には分からなかった部分がやっと理解できたような気がする。これはある程度の年齢と経験を踏まえないと分かりえない部分で、二十歳前後では状況こそ理解できるが、本質的な部分は分かりえないような気がする。

その本質的な部分の理解こそが、成長するということの意味であり、優れた音楽や芸術作品が持っている形にならない何かを理解する、ということなのだろう。そういう引き出しをたくさん持つことでおそらく人生は充実したものになるのではないか。そんな気がする。

今日のひとこと：
２枚組、３２曲収録。ここには日本ポップスの始まりがある。

1999年06月23日ＣＤ発売
「Ｈｉｓｔｏｒｙ1978-1984／大貫妙子」

MUSIC
「僕のマシュ…／セラニポージ」
ファーストアルバムの中で一番テクノポップ度が高い作品。 イントロから泣かせる。そしてなんといっても彼女の声がいい。

MUSIC
「ＨＡＳＵ−ＫＲＩＹＡ／LOVE,PEACE&TRANCE」
あっ、ユサ坊。アルバムの写真はとにかくカワイイです。

MUSIC
「夏に恋する女たち／中谷美紀」
１９９９年ヴァージョンは大貫妙子のオリジナルと比較して、 アレンジの変化が著しい。が、本質的な部分は変わらない。

1983YMOカレンダー−1983年02月10日分

ＣＤ／Lullabye／Miyako Kobayashi